Conferencias y debates

Inicio / Actividades / Conferencias y debates / Alifatos, talismanes, identidad y resistencia 

Alifatos, talismanes, identidad y resistencia 

24 de septiembre de 202519:00 horas.
MADRID
Auditorio de Casa Árabe (c/ Alcalá, 62). 19:00 horas. Entrda libre hasta completar el aforo.
En inglés, con interpretación simultánea al español.

Con motivo de la inauguración de la exposición colectiva Del álif a la zain. Arte caligráfico en movimiento, Casa Árabe organiza, el miércoles 24 de septiembre en Madrid una mesa redonda con cuatro artistas y el comisario de la exposición. 

La mesa redonda se enmarca en la exposición Del álif a la zain. Arte caligráfico en movimiento, una muestra colectiva que revela cómo la lengua árabe, en constante transformación, se convierte en un territorio fértil para la creación contemporánea. A través de prácticas que van desde la caligrafía hasta la tipografía experimental y las estéticas híbridas, los artistas participantes exploran el potencial de las letras como símbolos de identidad, vehículos de memoria y herramientas de resistencia.  

En este cruce entre tradición y experimentación, la escritura árabe se despliega como un espacio de diálogo que trasciende fronteras, y que hoy interpela tanto a las dinámicas culturales de Oriente Medio y el Norte de África como a las de la diáspora internacional, subrayando la vigencia y la fuerza universal de la palabra escrita. 

Participan: Mosa One, Sarah Smahane, Shareef Sarhan, Samir Abdalla y el comisario Toufik Douib. Presenta Karim Hauser, coordinador de Programas Culturales de Casa Árabe.

La conferencia se emitirá en directo en el canal de Casa Árabe en Youtube.

Una vez finalizada, se accederá a las salas de exposiciones para la inauguración de la exposición
Alifatos, talismanes, identidad y resistencia 
Imagen: Bent El Ghorba (Sarah Smahane)
Toufik Douib (Argel, 1980) es comisario y director creativo cuya práctica multidisciplinaria explora las identidades magrebíes-argelinas desde perspectivas contemporáneas y eclécticas, conectando a artistas de la diáspora con escenas creativas de Oriente y Occidente. Tras obtener un máster en Gestión de Eventos Culturales, inauguró en 2015 su primera exposición, Algerianism. Entre 2017 y 2018 colaboró con la P21 Gallery de Londres en proyectos como Dhikr Pictural, {Un}Told Stories y Pop Art from North Africa, este último exhibido también en Casa Árabe (2019–2020). Ha trabajado en dos ocasiones con el Shubbak Festival, destacando Belonging Sideways (2021) y Soundclash (2023). Es coordinador de DIGI-MENA, plataforma que promueve artistas digitales de la región MENA, y recibió en 2019 una beca AFAC para desarrollar DIGI-DZ en Argel. También ha colaborado con universidades británicas y programas culturales internacionales. Desde 2024 es productor creativo internacional del Liverpool Arab Arts Festival. La exposición Del álif a la zain marca una década de compromiso cultural y refleja su compromiso de mostrar la riqueza y la audacia de las historias del arte árabe contemporáneo. 
Sarah Smahane (Francia, 1995) creció en una ciudad suburbana, hija de padres inmigrantes marroquíes. Su nombre artístico tiene un fuerte valor simbólico: Smahane es el segundo nombre que le dio su abuelo paterno, inspirado en la Edad de Oro de la música árabe —con figuras como Abdelhalim El Hafiz, Fairuz o Umm Kulthum— y en homenaje a la cantante siria Asmahan. Desde pequeña vivió tensiones y cruces culturales que la llevaron a cuestionar su identidad. A los ocho años inició su formación artística con un pintor local, experiencia que se prolongó durante siete años. Posteriormente estudió arte y diseño en París, donde trabajó en prestigiosas agencias para clientes de Occidente y de la región MENA. En ese contexto colaboró con artesanos del norte de África, Oriente Medio y Europa, redescubriendo y abrazando plenamente la riqueza de sus múltiples herencias: francesa, marroquí, amazigh y árabe. 

Shareef Sarhan (Gaza, 1976), es artista visual y fotógrafo. Es miembro fundador de Shababeek for Contemporary Art y miembro de la Asociación de Artistas Palestinos. Sarhan se licenció en Arte. Participó en la academia Darat Al Funun de Jordania. Recibió el premio Bronce del Festival de Fotógrafos Árabes en 2008 y el premio de reconocimiento en 2007. Sarhan produjo un libro ilustrado titulado «Gaza Live». Su obra se ha expuesto en Gaza, Ramala, Jerusalén, Amán, Estados Unidos, Francia, Alemania e Italia.  

Mosa One (Roma, 1997) es un artista multidisciplinar cuya obra abarca desde textiles cosidos a mano hasta murales e instalaciones. Originario de los suburbios de Roma, inició su recorrido en el arte a los 13 años a través del grafiti, trazando sus primeras firmas en las calles de su barrio. A los 19 fue invitado a pintar un mural en el MACRO, Museo de Arte Contemporáneo de Roma, lo que marcó un punto de inflexión en su carrera. Desde entonces ha colaborado con instituciones y marcas como UNICEF, Netflix y Nike, y ha exhibido en Italia y en el extranjero. Hijo de una familia egipcia, la dualidad de su identidad constituye un eje central de su investigación artística, donde explora la riqueza de pertenecer a dos culturas y dos modos de vida aparentemente opuestos. Su obra aborda también la denuncia social y la lucha contra las injusticias que afectan a nuestro planeta. 

Samir Abdallah (Copenhague, 1959)  es hijo del pionero del arte moderno egipcio Hamed Abdalla y de una enfermera danesa. Tras estudiar arte dramático y cine en la Universidad de Nanterre en los años 80, cofundó con su hermano la agencia IM’média, dedicada a reportajes y documentales sobre inmigración para la televisión francesa FR3 (1988–1991). Como cineasta, ha dirigido numerosos documentales que abordan temas sociales y políticos, entre ellos L’Islam de France (1990), La Révolte de Vaulx-en-Velin (1991), La Ballade des sans-papiers (1996), Chronique d’un siège (2003), Écrivains des frontières (2004), Gaza-Strophe, Palestine (2010) y Au Caire de la Révolution. En 1991 fundó L’Yeux Ouverts, organización que impulsa talleres en barrios y coordina la Cinemeteque, red internacional de más de 3000 colectivos en Europa, el mundo árabe y América, dedicada a difundir cine crítico sobre la realidad contemporánea.  

Contenido relacionado

Del álif a la zain. Arte caligráfico en movimiento  

Casa Árabe presenta en su sede de Madrid esta exposición dedicada a la caligrafía árabe de vanguardia, comisariada por Toufik Douib. La muestra reúne la obra de diez artistas de la región y la diáspora cuyas obras subrayan la versatilidad y la riqueza de la representación árabe contemporánea. ¡Ven a verla! 
Del 25 de septiembre al 31 de enero MADRID