Coloquio con la artista libanesa Nâr (Nadia Daou) con motivo de su actuación en Madrid
Publicado el 05 de noviembre 2024
TODOS LOS VÍDEOS DE ESTA CATEGORÍA
-
Concierto de "Harkan" (dúo de arpa y qanun) - Clip
El martes 25 de mayo a las 12:00 horas, ofrecemos un extracto de los conciertos que el dúo de arpa y qanun "Harkan" ofreció los días 27 y 28 de abril en Madrid y Córdoba, en el marco del programa Noches de Ramadán 2021. Mohamed-Amine Kalaï y Maia Darmé se conocieron en 2016, en un concierto en el Teatro Municipal de Túnez, donde actuaron por separado acompañados por la Orquesta Sinfónica de Túnez. No fue hasta mayo de 2018 cuando se decidieron a formar un dueto, con el que ya han triunfado en Túnez: han actuado en los festivales de Hergla, La Saison Bleue (Teatro Municipal de Túnez), Ciudad de la Cultura de Túnez, Palace Abdelliya y Ennejma Ezzahra; también han dado conciertos en el Instituto Francés de Túnez, el Museo Arqueológico de Sousse y el Ágora. Su paso por las sedes de Casa Árabe en Madrid y Córdoba, se ha hecho esperar durante este ultimo año y por fin podemos disfrutar de su música en nuestro programa de actividades durante el mes de Ramadán. harpkanun.com Mohamed-Amine Kalaï es un intérprete de qanun tunecino que comenzó sus estudios en el Conservatorio Regional de Kairouan, donde se especializó en música árabe, concretamente en el qanun. Obtuvo el primer premio en el Festival de Jóvenes Músicos de Túnez en 2006 dentro de la categoría de intérpretes de qanun; en 2013, ganó el primer premio en el festival “Neapolis Music Days” y el Golden Rabeb. Ha tocado en festivales como el de Jóvenes Virtuosos de Ennejma Ezzahra (2014), el “International Festival of Peoples” en Aradeo o en la Escuela de Verano de Música Otomana organizada por la Universidad de Estambul en 2015. En 2012 lanzó una colección con 57 trabajos; su primer álbum, Mukkadima, recogía piezas anónimas del repertorio andalusí en la música tunecina. Maia Darmé es una arpista francesa; una de las nuevas promesas del arpa que apuesta por un acercamiento del instrumento a los jóvenes mediante experimentaciones con la música contemporánea tocando estilos desde el jazz a la música electrónica. Recibió su educación más temprana en la Bretaña francesa, con seis años aprendió a tocar el arpa celta; con nueve, ganó el primer premio del concurso de la Unión Francesa de Artistas Músicos, lo que le abrió las puertas a formarse con intérpretes de la talla de Elisabeth Fontan-Binoche, Marie-Pierre Langlamet o Xavier de Maistre. Se licenció en Australia bajo la cátedra de Alice Giles. Formó parte del Seven Harp Ensemble, junto a otros siete arpistas con quienes realizó el álbum Bolmimerie y una gira. Más tarde estudió en el Computer Music Center y en el Departamento de Posgrado de Composición de Columbia University y recibió el premio Arts Initiative de la fundación Gatsby. Más info: https://www.casaarabe.es/eventos-arabes/show/concierto-de-harkanPublicado el 17 de mayo 2021 -
Conferencia teatralizada "La muerte de Zeus", de Marco Magoa
Ofrecemos el martes, 6 de abril, una conferencia teatralizada y un breve taller para conocer el proceso artístico y la vida en Egipto, Sudán e Iraq de la mano del actor, director, dramaturgo y productor Marco Magoa. Durante cuatro meses del 2020, sorteando la pandemia, el artista Marco Magoa dirigió y presentó su más reciente obra de teatro, La muerte de Zeus, en el teatro Friendship Hall de Jartúm en Sudán y en el Teatro Nacional Iraquí en Bagdad. Estas funciones fueron el resultado de dos talleres de Artes Escénicas dirigidos a jóvenes actores, técnicos y artistas sudaneses e iraquíes. Esta conferencia performativa nos llevará a conocer el proceso artístico y la vida en Sudán e Iraq, incluyendo el breve taller impartido en El Cairo antes de regresar a España. Estará apoyada por imágenes y vídeos, así como la lectura de algunos fragmentos de la función La muerte de Zeus interpretados por los actores españoles María Elaidi y Ed Marques de orígenes marroquí y angoleño, todo ello acompañado en directo por el músico sudanés Wafir S. Gibril. El proyecto teatral "La muerte de Zeus", que habla sobre la violación usada como arma de guerra y el auge de movimientos xenófobos en Europa, ha sido apoyado por las Embajadas de España en Sudán, Iraq y Egipto, el Programa ACERCA de AECID, el Instituto Cervantes, el Ayuntamiento de Gijón y Casa Árabe. Marco Magoa es un actor, director, dramaturgo y productor teatral que habla árabe e inglés, lo que le ha permitido dirigir durante los últimos catorce años más de veinticuatro proyectos teatrales en países de cuatro continentes. Su trabajo es objeto de estudio en publicaciones y tesis en universidades de Italia, Francia, Grecia, Portugal, España y EEUU. Más información: https://www.casaarabe.es/eventos-arabes/show/conferencia-teatralizada-la-muerte-de-zeus-2Publicado el 26 de marzo 2021 -
Concierto "La vida del alma"
En el marco del Día Internacional de la Mujer y del Mes de la Mujer de Casa Árabe, el día 8 de marzo ofrecemos este concierto en Córdoba a cargo de Habiba Chaouf, Pilar Alonso y Ana Silva. "La vida del alma" recoge la representación contemporánea de las "Tres Madres Mediterráneas" (abuela, madre e hija) de las sociedades pre‐patriarcales del Mediterráneo como un hilo irrompible entre la palabra, la música y el aparecer del cuerpo femenino en escena. La escena es siempre nuestro papel en blanco. Asistido por un impulso de tres, el número mágico, nuestro espectáculo recupera la grandeza de lo oculto, lo que nunca nos contaron de la genealogía femenina mediterránea. La fusión de la palabra, de la escritura femenina y la música consigue afianzar la memoria perdida de la genealogía femenina conectando los textos inéditos con el canto, la guitarra y la paradoja imprevista de los silencios.. Con la presencia de la música y sus secretos, por peteneras, alegrías, las nanas, y las palabras en árabe, en andaluz, nos llevan a encontrar los mapas de la grandeza femenina de un solo golpe, el golpe del quejío que se mete adentro, en el cuerpo, hilvanando el tiempo y la belleza, de manera irrenunciable. Más información: https://www.casaarabe.es/eventos-arabes/show/la-vida-del-alma-representacion-contemporanea-de-las-tres-mujeres-mediterraneasPublicado el 08 de marzo 2021 -
Clip de "El silencio de las murciélagas"
Clip del espectáculo teatral "El silencio de las murciélagas", organizado el 2 de diciembre por la Comunidad de Madrid en colaboración con Casa Árabe. "El Silencio de las Murciélagas" nace del encuentro entre la joven autora francesa Anaïs Allais y Bissane, una joven artista siria de Damasco que huyó de la represión de la Primavera Árabe en su país. Después de conocer a Bissane, Anaïs escribe la historia de un encuentro entre dos mundos, entre aquí y allí, entre Occidente y Oriente. Maya es una joven europea que vive en una situación precaria y acaba de dejar una historia de amor. Nur es una joven que acaba de dejar su país, huyendo de la guerra. Ambas están embarazadas y vivirán juntas en un pequeño apartamento dentro de una gran ciudad europea. Entre Nur y Maya la comunicación es difícil, si no imposible, ¿cómo entenderse cuando la historia es tan grande que devora a sus protagonistas? Estas dos mujeres comparten, sin embargo, la pertenencia a una misma generación. El espectáculo tuvo lugar el 2 de diciembre de 2020 a las 19:00 horas en el Auditorio de Casa Árabe en Madrid y pudo seguirse en directo en nuestras redes sociales. Ficha técnica: Texto de Anaïs Allais Dirección: Rachel Mastin Ayudantía Marta Reig Elenco: Borja Ibáñez, Rachel Mastin, Airel Muñoz, Alejandro Pollán y Marta Reig Traducción: Rachel Mastin Coreografía: Airel Muñoz, Adara Muñoz y Azael Muñoz Espacio sonoro y música: Airel Muñoz y Borja Ibañez Escenografía, vestuario y diseño de luces: Berta Navas Audiovisual y diseño gráfico: Marta Reig y Airel Muñoz Producción: Teatro a 7, Institute Français Fotografía: Natalia Pérez Cartel: Ibai Ganuza Colabora: Institut Français de Madrid Más información: https://www.casaarabe.es/eventos-arabes/show/el-silencio-de-las-murcielagasPublicado el 13 de enero 2021 -
"Majlis" de música y poesía
En el marco de la exposición "El majlis: diálogo entre culturas", del Museo Arqueológico Nacional, Casa Árabe organizó un encuentro artístico entre el laúd de Hames Bitar y la poesía de Abdul Hadi Saadoun y Maysoun Choukair. Desde el 23 de diciembre puedes ver este vídeo resumen. El "majlis" como el "diwan" son elementos característicos de las culturas árabes y orientales que hacen alusión a ámbitos de hospitalidad y sociabilidad, en los que la manera de disponer el espacio, las alfombras y el mobiliario (el diván) facilitan el intercambio de información y conocimiento, la escucha y el aprendizaje. En este contexto, nada puede haber más más esencial y transversal a las culturas árabes que el arte de la palabra en la poesía (qasida) y de los modos melódicos (maqam) y la improvisación (taqsim) en la música y en su instrumento rey, el laúd árabe. En esta sesión, el "majlis" permitirá el diálogo artístico y la transmisión de emociones entre el laúd del sirio Hames Bitar, y la poesía escrita y recitada por el iraquí Abduhadi Saadoun y la siria Maysoun Choukair. Hames Bitar. Nacido en Masyaf (Siria) en el seno de una familia de tradición musical, aprendió música desde edad muy temprana de la mano de su padre. Desde que tenía diez años ha participado en numerosos conciertos y festivales y ha formado parte de conjuntos musicales de música árabe clásica y compañías de baile y teatro participando con artistas destacados. Reside en España desde el año 1998, formando parte importante de la escena cultural y musical madrileña. Abdul Hadi Sadoun. Nacido en Bagdad, llegó a España para doctorarse en Filosofía y Letras por la Universidad Autónoma de Madrid. Es autor de una larga lista de libros, tanto en árabe como español, entre los que destacan: "Escribir en cuneiforme" (2006), "Plagios familiares" (2008), "Pájaro en la boca y otros poemas" (2009), "Siempre todavía" (2010) "Campos del extraño" (2011) y "Memorias de un perro iraqu"í (2016). Su obra literaria ha sido traducida al inglés, francés, italiano, persa, kurdo y catalán. Asimismo, ha traducido al árabe a grandes nombres de las letras hispanas como Lorca, Alberti, Machado, Jiménez, Aleixandre o Borges. Su trabajo poético ha sido reconocido con la II Beca Internacional Antonio Machado (Soria, España, 2009), el nombramiento como huésped distinguido de Ciudad de Salamanca (2016) y la IX distinción Poetas de Otros Mundos (Fondo Poético Internacional, 2016). Maysoun Choukair. Nacida en Swieda, al sur de Siria, Choukair se licenció en Farmacia y Química farmacéutica de la Universidad de Damasco en 1992, donde regentó su propia farmacia hasta 2014. La guerra la obligó a salir de su país junto con familia para instalarse en Madrid, donde ha cursado un Máster en Estudios Árabes e Islámicos Contemporáneos por la Universidad Autónoma de Madrid. Su pasión por la literatura viene de lejos. Fue ganadora del Premio de la Unión de Escritores y Periodistas de 2008 por su historia "No dormí hasta que me desperté" y del premio literario Almazraa por su colección de poesía "Saca tu rostro de mi espejo", publicado por Casa Baal en Damasco en 2008. Escribe ensayo periodístico y textos literarios en diversos periódicos árabes (Al-Araby Al-Jadeed, Sada Al-Sham o el periódico libanés Al-Nahar). Ha participado en festivales de poesía en España, Túnez, Alemania, etc. Actualmente trabaja en la sección cultural de la Embajada del Estado de Qatar en España. El encuento tuvo lugar el 15 de diciembre a las 18:00h en el Auditorio del Museo Arqueológico Nacional (c/ Serrano, 13). Más información: https://www.casaarabe.es/eventos-arabes/show/el-majlis-dialogo-entre-culturas#14889Publicado el 22 de diciembre 2020
